Rainbow-John Wayne Gacy

PsychoKillers, anatomía del Asesino en serie,  guarda entre sus páginas no fantasmas, vampiros o monstruos que uno temeria encontrarse bajo la cama, sino seres humanos que probablemente uno hubiera podido encontrarse en el metro o tenerle como vecino.

Un largo listado de psychokillers sale al encuentro del lector, desde la “prehistoria del psychokiller”,  por alla del 1400 (cuando curiosamente no había heavy metal, pornografía o videojuegos violentos), hasta los antiheroes de la postmodernidad que son los psychokillers americanos.

No existen reglas fijas para los asesinos en serie, pueden ser desde White trash, como los asesinos que inspiraron a Sangre Fría a Capote, dentistas como John Joubert (ex-boyscout tambien), ex-policias como Dennis Nilsen, futbolistas profesionales como Randall Woodfield, pianistas como Charles Yukl, etc. Pueden ser asesino psicóticos o asesinos psicópatas. El primero, todos estamos en peligro de serlo algún dia, cuando tengamos un dia de furia, cuando ya no podamos con el stress o una situación en particular y explotas matando a los compañeros de clase o arrollando a los niños del kinder que hacen honores a la bandera en la calle. Estos asesinos suelen padecer enfermedades mentales como la esquizofrenia o la parania, de vez en cuando, recuperan la lucidez y sienten remordimientos. El segundo por el contrario, no sufre remordimientos ni crisis, mata porque lo excita, porque el mal es no poder hacerlo, no se considera enfermo, es inteligente e ingenioso, suele coleccionar trofeos, es el más peligroso porque no se ve así mismo como asesino sino como alguien superior a sus victimas y perseguidores.

Es el amable vecino, el maestro de la universidad, la muchacha que tiene un blog y ama los gatitos, el joven qu siempre te da los buenos dias. ..mientras, quiza, calcula cuanto tardará tu cuerpo en arder en un horno,cuanto tardaran en tragarte los puercos para desaparecer tus huesos, o cuantos orgasmos le proporcionara tu cabeza decapitada.

Psycho Killers, anatomía del Asesino en serie, es un viaje por los más sangrientos asesinatos de la historia y sus protagonistas, pero tambien por los fenomenos culturales, estéticos y filosóficos que han dejado en el mundo. Este repaso nos lleva a comprender no tanto a los psycho killers, sino nuestra propia fascinación por ellos.

En cuanto pueda, les “paso” el libro.

Siempre a cada personaje le imprime una doble personalidad, por un lado parece el hombre malo que tiene todo bajo control, pero siempre mantiene a la vista su punto débil,  su talón de Aquiles. Sus personajes de desmoronan, siempre se desmoronan, es la personificación de una causa perdida. Es un perdedor que no se redime. Y yo amo sus personajes y por lo tanto, adoro esa cara deforme por las cirugias, ese cuerpo musculoso, esas arrugas, el cabello maltratado, la cara de un perdedor, la voz ronca de una causa perdida.

Mickey Rouke, lleva el nombre de un beisbolista, Mickey Mantle y no siempre fué feo. En sus inicios, era bien parecido, tanto que co-estelarizo Nueve Semanas y Media, con una femme fatale de la epoca : Kim Basinger. Ha sido dirigido por directores como Francis Coppola, Alan Parker y hasta Spielberg.

Colaboró con otro señorón miamorhazme4hijosDavidBowie, en el disco “Never Let Me Down” y se convirtío en gran amigo de Charles Bukowski al interpretarlo magnificamente en la cinta “El borracho” -que por obvias razón era la biografía del escritor- e incluso Charles escribio un libro sobre el rodaje de la pelicula, en el que aparecía Rourke.

La transformación de su cara se debío a la escritura de su primer guión y a la necesidad de llevar su papel hasta las ultimas consecuencias. Homeboy, una pelicula sobre el boxeo, para la cual Mickey se convirtío en una boxeador profesional, el cuerpo le dio solo para 4 años y a cambio su rostro se deformó por los golpes y las incontables cirugias.

Ha tenido papeles en peliculas de culto como Rumble Fish, Buffalo ’66 (escrita, musicalizada,dirigida y esteralizada por papichiquititohazme3hijosVincentGallo), Spun y Sincity.

Su personaje en Spun ( película que  entró al libro guiness por ser la película con más corte de edición en la historia de los largometrajes. Tiene más de 5000 cortes de edición, además de contar con artístas reconocidos como Billy Corgan, Blondie o Rob Halford; probablemente debio a que el director es principalmente director de videos musicales) “The cook”, uno de mis personajes favoritos en su carrera. En la asquerosa pelicula de “Once upon a time in México” que hizo Robert Rodriguez (que no sabe hacer nada bien si no tiene a Tarantino a su lado), salvaría solo las partes en donde sale Jhonnyyosileponiacasadeinfonavithazme4hijosDeep y Mickey. Mientras que su personaje de Marv en Sin city (otra pelí de Robert Rodriguez en la que curiosamente si tenia al lado a Tarantino y por lo tanto es superchida) ha pasado a ser de culto y reavivar el comic del mismo nombre, así como a afirmar la posibilidad de una segunda parte.

Siguiendo con su trabajo con directores de cultos, ha filmado The Westrel con nadie más y nadie menos que don Darren Aronofsky -claro que hay QUIEN no lo cree tan importante- y por el trailer, me temó que interpretará una vez más a una causa perdida, pero viva.

El Cine teatro Alameda sigue con sus ciclos de cine clásico, en está ocasión presentan el ciclo “Noir”. La cooperación general es de  $30.00 y  estudiantes e Inapam: $20.00 pero como una oferta como una promoción pueden obtener cortesías gratis. Basta con entrar a la página del Sonido13 (en donde podrán enterarse de otros eventos culturales) y mandar un mail. O enviando directamente un mail a: coordinacionsonido13@gmail.com

El cine noir o film noir  es un termino usado por primera vez por el italiano Nino Frank y entre sus caracteristicas están su fuerte contenido expresivo y una característica estilización visual.  Se emplea un lenguaje elíptico y metafórico donde se describe la escena caracterizado por una iluminación tenebrosa en claroscuro, escenas nocturnas con humedad en el ambiente, se juega con el uso de sombras para exaltar la psicología de los personajes. Algunos de estos efectos eran especialmente impactantes en blanco y negro. Así mismo el heroé suele ser un antiheroé con un pasado oscuro. Tambien hace su aparición la femme fatal .

El ciclo dio inicio con la que es considerada la primer película de este tipo “El halcón maltes” de Jonh Huston con Humphrey Bogart y Mary Astor.

Aquí les dejo el resto de la cartelera:

Martes 23       El tercer hombre (The Third Man) Carol Reed, 1949

Miér. 24          El ocaso de una estrella (Sunset Blvd.) Billy Wilder, 1950

Jueves 25      Casta de malditos (The Killing) Stanley Kubrick, 1956

Viernes 26     Sed de mal (A Touch of Evil) Orson Welles, 1958

Sábado 27     El samurai (Le samouraï) Jean-Pierre Melville, 1967

Domingo 28   Barrio chino (Chinatown) Roman Polanski, 1974 

PD.- Hay dos funciones 6:15 pm y 8:30 pm

Fuente: wikipedia

Antes de que la luz del reflector de una batiseñal estrellada al final del caballero de la noche se apague ya tenemos las primeras pistas y es que Michael Cane dijo en entrevista que ya confirmó su participación para la tercer parte de lo que parece ser la mas exitosa serie de películas inspiradasm en un superheroe, Batman.

Michael Cane dijo en entrevista a MTV en el festival de cine de Toronto que tiene certeza sobre los nombres de los que encarnaran a el acertijo y el pingüino y estos son Johny Depp y Philip Seymour Hoffman.

En entrevista el mayordomo de Batman aseguro haber estado con los ejecutivos de Warner cuando recibió la noticia; sobre la historia lo único que Cane dijo fue: “bueno, Nolan esta de vacaciones, regresara con el guión en algún momento“

Síiiiiii, Jhonny de acertijo, de seguro será la megamamada ( de por sí). Y aunque me emociona menos, Seymour, tambien es muy buen actor.

Ahora, a esperar con ansias la tercera parte.

Fuente.

Con la idea de que algunos recuerden y otros se acerquen por primera vez a las películas que han marcado la memoria colectiva del público, el Cine Teatro Alameda ha preparado una serie de cuatro ciclos de filmes clásicos que inician este 11 de agosto con una primera serie dedicada al oeste, el western.El western es uno de los géneros cinematográficos mundialmente más reconocidos y el emblemático de la producción hollywoodense en el siglo XX, su temática aborda la conquista del territorio oeste del país vecino, las ilusiones, las esperanzas, obsesiones y pasiones de la gente que llegaba a un terreno virgen, hostil y violento, siempre lleno de emocionantes aventuras.

Del 11 al 17 de agosto los espectadores podrán disfrutar de siete de las más representativas aventuras del género.

El ciclo inicia con La Diligencia, filme de John Ford considerado el iniciador del western moderno al incorporar los elementos y personajes clave para este género del cine que cobraría un éxito enorme. La trama, aunque sencilla en su forma (narra las peripecias en la travesía de una diligencia que viaja por el desierto de Arizona, terreno poblado de Apaches), mantiene un ritmo trepidante que atrapa desde el inicio, además de que esta cinta marcó el despegue de John Wayne, quizá el más grande astro de este género.

El martes se presenta Vera Cruz de Robert Aldrich, que en su momento generó polémica debido a la ligereza con que aborda una parte importante en la historia de México, lo que visto a la distancia se tiene como aspecto menor en la cinta, donde destaca la actuación de Gary Cooper y el elenco que le acompaña, todos ellos futuras estrellas: Burt Lancaster; Sara Montiel; Charles Bronson; César Romero y Ernest Borgnine entre otros.

La siguiente es una de las más recordadas, Los siete magníficos, cinta de reparto multiestelar encabezado por Yul Brinner y Steve Mc Queen. Se trata de un remake de Los siete samurais, del maestro japonés Akira Kurosawa, donde un poblado mexicano asolado por una banda de forajidos que los explota decide contratar a un grupo de pistoleros para defenderlos. La cinta va creciendo desde este inicio hasta la convivencia e identificación del grupo con los pobladores para llegar a un enfrentamiento final climático y altamente heroico.

El jueves 14 se proyecta una de las piezas maestras del sub género que se dio en llamar spaghetti western, cintas europeas –principalmente italianas- que re inventaron el western dándole un rostro más duro y violento, pero al mismo tiempo estéticamente más rico, que también se dio por llamar western crepuscular. Se trata de El bueno, el malo y el feo, con la cual cerró su llamada trilogía del dólar el director italiano Sergio Leone. La película, que también llevó a la fama a Clint Eastwood, es una historia épica de tres pistoleros a la caza de un tesoro en medio de la guerra civil norteamericana.

Posteriormente se presenta la que es considerada como la que marca el inicio del declive del género, La pandilla salvaje, obra maestra de Sam Peckinpah que además muestra a un grupo de protagonistas conformado solamente por antihéroes de una moralidad lejana a los pistoleros bienhechores que poblaron las cintas del género, aquí encontramos a un grupo de asaltabancos a los que les es tendida una trampa que los obliga a huir, involucrarse con las fuerzas de Francisco Villa y finalmente volver a enfrentar a sus perseguidores.

La penúltima cinta del ciclo es una muestra de las experimentaciones que se intentaban hacer tras la pérdida de popularidad del western, Un hombre llamado caballo de Eliot Silverstein, donde trata de hacer una suerte de estudio antropológico acerca de un hombre blanco atrapado por la tribu Sioux que logra escalar hasta convertirse en jefe del clan. A pesar de sus pretensiones simbolistas, que finalmente no trascendieron, la película consiguió un gran éxito debido a la actuación de Richard Harris y lo memorable y a la vez crudo de algunas de sus escenas.

Para finalizar se proyectará Silverado de Lawrence Kasdan, afamado guionista de directores de la talla de George Lucas, que buscaba la resurrección del género con una película en la línea de superproducciones de aventura como la serie de Indiana Jones. Silverado, pueblo al que hace referencia el título, se encuentra asolado dominado por un temible y corrupto sheriff con un muy particular sentido de la justicia, al que una cuarteta de pistoleros pondrá en su lugar para rescatar a la población.

Para cada cinta habrá dos funciones, 18:15 y 20:30 horas, con excepción del día 14, que se presenta El bueno, el malo y el feo, cuando las presentaciones serán a las 18:00 y 21:00 horas.

Hay una cooperación de 30 pesos y 20 con credencial de estudiante o INAPAM. Para mayores informes se puede llamar al 812 2343.